作品集，周海婷：动态视觉、美术设计、视觉开发

目录：西西弗斯、Kiss Marry Kill、Beyond the Cake、意图痕迹、日蚀舞厅、Birthday Party

继续下滑，向右浏览 →

向下滚动

↓

01

《SISYPHUS - 西西弗斯》

肢体剧场与运动装置 · 美术与道具设计

Platform Theatre，伦敦 · 2025

项目介绍

作品从西西弗斯式的重复劳作出发。我负责美术与道具设计，将“徒劳”落实到跑步机、演员动作、日常物件与舞台画面的关系中。

西西弗斯：演员在跑步机上的舞台画面与项目版面

1 - 设计起点

徒劳：持续行动，却无法取得进展

从剧本中的西西弗斯式重复劳作出发，我提炼出“徒劳”这一抽象哲学概念：人物不断付出行动，却无法推动结果。

演员在跑步机上行走的腿部与装置 — 跑步机装置 · 舞台安装实拍

2 - 设计转译

跑步机组织演员的动作

跑步机让演员持续奔跑，身体却停留在原地。我用这组明确的身体动作，把“持续行动，却无法取得进展”呈现在舞台上。

跑步机动作过程 1 — 排练记录 · 不同速度下的表演动作

跑步机动作过程 2 — 排练记录 · 不同速度下的表演动作

3 - 空间与观看

灯光弥补俯视角度对动作表达的削弱

投影作为逆光光源的光影测试实拍记录

从高处俯瞰时，演员的动作容易被压缩。我用背光将运动轮廓投在地面，形成约五米长的影子，让奔跑在舞台空间中更清晰可见。

垂直光束将演员与跑步机组织在同一画面中，呈现身体持续运动、位置保持不变的关系。

从观众席高处俯瞰剧场舞台 — 观众席最高点 · 观看视角实拍

剧场平面图，完整展示舞台与座席关系 — 空间总进深 19 米 · 舞台进深 10 米

4 - 现场呈现

异化日常物件，呈现人物状态

物件和造型由此参与人物塑造。

纸张堆积让负担获得体积 — 演出实拍01

纸质人形压缩身体的存在感 — 道具打印测试

夸张的服装轮廓表现人物对关注的追求 — 演出实拍02

实时影像放大劳动动作，也纳入观众

实时影像放大劳动动作，也纳入观众

实时投影放大测量、切割苹果等细微动作，让普通劳动进入整个舞台画面。当镜头转向观众，现场回传也将观众带入演出，共同观看忙碌、重复与付出的过程。

奔跑与停滞
的视觉反差

垂直光束将人物与器械组织成统一的舞台画面。
庄重的构图与始终不变的位置形成反差，突出身体持续消耗却无法前进的状态。
从局部动作的放大到整体空间的停滞，两种观看尺度共同表现付出与结果之间的脱节。

垂直光束下，跑步机上的演员与纸张装置构成舞台画面

红色灯光中的床架装置与演员

Kiss Marry Kill 剧本出版封面 — Kiss Marry Kill
Methuen Drama · 剧本出版封面

剧评摘录 PRESS EXCERPTS

Everything Theatre

★★★★★

床架如何重塑空间

“Sophie Neil’s amazing set design inventively uses recycled prison beds, which are used to shape new spaces and levels, injecting energy and vitality into the performance.”
Sophie Neil 出色的舞美设计巧妙运用回收的监狱床架，塑造出新的空间与高低层次，为表演注入能量与生命力。

——Mary Pollard，Everything Theatre，21 April 2024

The Telegraph（英国每日电讯报）

“it's grippingly, grittily different from your everyday West End fare”
它在扣人心弦、坚毅 gritty 的质感上，与你日常见到的西区商业戏剧截然不同。

——The Telegraph（英国每日电讯报）

01 设计起点

监狱限制中的
亲密关系与冲突

经过七次美术部门与编剧的剧本会议后，从剧本中提炼出“受限空间中的亲密关系与冲突”：监狱限制人物的行动，人物仍在这样的空间中建立亲密关系。这个概念成为后续场景与道具设计的出发点。

床架之间的人物，一人清晰、一人位于近景

02 设计转译

用床架、梯子与高差
组织表演动作

床架、梯子与高差为演员提供不同的行动位置，使监狱空间的限制进入表演。床架构件的制作与组装，也让这一空间关系落实到实际场景中。

组装前的金属床架 — 监狱捐赠床架的原始状态

床架构件的制作过程 — 床架构件制作与组装

03 设计实施

通过道具迭代和
1:25模型推演方案

概念深化后，我与主美术合作推进道具迭代，并制作教堂建筑和主要装置道具模型。排练期间，实体装置受重量限制无法就位；比例模型将建筑、装置与表演空间放在同一空间关系中，作为方案推演和跨部门沟通的直观依据。

包含建筑、床架与人物比例参照的场景模型 — 教堂建筑与主要装置道具模型 · 1:25

04 空间与观看

依据模型确定
观众位置和场地用法

我通过模型推演开放式教堂空间的使用方式，梳理观众位置、演员行动范围与表演区域之间的关系。模型也用于推演表演调度、判断侧向光源是否受到教堂结构或主要装置遮挡，并跟进方案迭代。

剧场平面布置图 — 剧场平面图

教堂内部的排练与现场调整 — 排练现场

05 现场呈现

床架关系呈现人物之间的
亲密与距离

两名演员在床架上铺靠近 — 亲密｜上铺的身体限制与靠近动作

俯视两名演员分别坐在相对的床架上 — 距离｜相对床架、中央空隙与格栅投影

观众围绕床架装置观看演出 — 演出现场装置进入场地后的整体效果，以及演员与观众的位置关系。

Beyond the Cake封面人物 — 演出实拍 01

01 - 设计起点

三组人物轮换餐桌，最后回到原有位置

富人、中产与穷人轮流坐上不同餐桌，尝试彼此的食物，却仍难以理解对方的处境。轮换结束后，人物回到原有位置，宴席循环继续。

食物外观精致、适合拍摄，实际食用体验却未必符合画面承诺。这个落差连接了剧本中的阶级处境与当代美食展示。

三组餐桌与舞台整体画面 — 演出实拍 02

02 - 设计转译

用食物和家具呈现外在展示与实际体验的差异

我以食物道具作为视觉核心，通过夸张造型、摆盘和组合放大消费欲望，让餐桌呈现精致、丰盛、适合观看和拍摄的外观。我也用印花包覆与局部遮挡处理普通椅子，使家具进入华丽宴席的视觉系统。

椅背印花与包覆处理 — 道具设计草图 01

椅子印花方案 — 道具设计草图 02

道具与家具制作现场 — 道具制作与高度测试记录

食物、餐具与人物组成的宴席画面 — 演出实拍 03

三面台平面图 — 场景设计 CAD 图纸

食物与人物的背景投影 — 云台摄像机系统测试记录 01

摄影机记录餐桌陈设 — 摄影机机位与构图测试记录

UAL宣传影像展示画面 — 多机位影像监看画面

03 - 空间与观看

一张餐桌同时面对三个观看方向

演出采用三面台结构，同一张餐桌同时面对三个观看方向。我将人物造型、食物陈设与椅背图案组织在同一舞台画面中，并通过背景投影强化食物展示与身份想象之间的关系。

04 - 现场呈现

把餐桌上的食物转化为观看图像

我通过摄影与墙面投影放大餐桌上的食物，使现场陈设同时成为供人观看的图像。演出视觉入选UAL戏剧学院官方宣传封面，并收录于UAL年度宣传纪录片的实验剧场篇章。

蓝色餐桌前的演员与食物道具 — 演出实拍 04

红色餐桌前的演员与椅背图案 — 演出实拍 05

绿桌前拿葡萄的演员 — 演出实拍 06

意图痕迹 Devoted Plasticity 红色塑料袋海报

开放体验 7 天

项目从华南民间供奉中使用的红色塑料袋出发，提取“以物寄愿”的文化逻辑，并将其转化为制作、等待、包裹与赠予的参与过程。红色、透光与褶皱延续原有的视觉特征；薄膜的脆弱性与干燥时间则让投入和照料成为完成物件的实际条件。

参与者为材料赋予形态并决定物件的去向。材料、造型与空间共同把抽象的寄托转化为可见的物件和具体的选择。

02 - 设计转译

将寄托拆解为材料、物件与参与方式

我把“寄托、投入与赠予”拆解成三组设计要求：材料保留红色、透光与褶皱；物件让愿望获得具体形态；参与方式让个人操作影响最终结果。观众可以动手制作，也可以选择观看；参与过程留下可见的材料变化，完成后的物件可以保存、记录或赠予。

原始仪式行为、设计转译与参与式制作的关系图

03 - 设计实施

材料要轻薄透光，也要能被参与者操作

我以红色塑料袋的轻薄、透光和自然褶皱作为视觉基准，同时检查材料能否揭膜、折叠与封边，让视觉效果能够进入实际制作过程。

样本基准：材料透明度、轻薄度、柔韧性及制作条件比较

薄膜样品与材料变化记录 — 材料实验记录01

材料制备与混合记录 — 材料实验配料记录

我记录不同制备与处理条件下的样品结果，并观察气泡、破损、分层、收缩和翘曲，将这些现象对应到膜体连续性、揭取加工、层间结合与物件成形等问题。由于加水量、膜厚与环境条件没有完全统一，这些记录属于探索性观察，不构成受控比较。

失败模型记录

以下为探索性观察；配方、膜厚与环境条件未统一，样本间不构成受控对照。

加热设备与制备现场记录 — 材料加热记录

加热与气泡残留

01 · 加热与气泡残留

条件额定功率 2000 W 的电磁炉；加热 1 分钟。

观察加热时出现较多气泡，冷却后仍有气泡及孔洞残留，局部结构不均匀。

说明气泡可能影响膜体连续性，拉伸性能尚未测试。额定功率不代表样品实际温度。

干燥后再水合

02 · 干燥后再水合

条件干燥样品再水合 24 小时。

观察出现局部溶胀、颜色迁移与形态变化；边缘薄区褪色、变形较明显，整体发生回缩。

说明本次干湿处理后未保持原有尺寸与形态；变化幅度及影响因素尚未量化。

低琼脂用量成膜

03 · 低琼脂用量成膜

条件琼脂 5 g；白砂糖 10 g。

观察本次条件下未获得可完整揭取、自支撑的薄膜，样品干燥后易破损。

说明可能与配方、膜厚及干燥条件有关。水量未记录，尚不能判断琼脂浓度及主要失效原因。

较高琼脂用量成膜

04 · 较高琼脂用量成膜

条件琼脂 25 g；糖 25 g；干燥后观察。

观察形成较厚膜片，呈红色半透明外观；主体保留一定可弯折性，边缘薄区收缩、翘曲。

说明柔韧性、透光表现及尺寸变化，需在膜厚与干燥条件一致时比较。

分次浇覆与层间结合

05 · 分次浇覆与层间结合

条件首层凝固并部分失水后，再次浇覆凝胶液。

观察成膜后出现层间分离，未形成均一、连续的整体。

说明首层表面含水状态及二次浇覆温度可能影响层间结合，需通过对照试验确认。

草莓浆着色

06 · 草莓浆着色

条件草莓浆 10 g，作为唯一着色来源；加热后成膜。

观察样品呈浅粉红色，局部可见颗粒残留。

说明花青素可能受温度、时间、pH 及氧暴露影响。未设未加热对照，尚不能将颜色变化归因于加热。

厨房纸承托

07 · 厨房纸承托

条件薄膜置于厨房纸上超过 24 小时。

观察纸张受潮软化，薄膜出现皱缩与翘曲。

说明薄膜失水收缩及承托纸形变均可能参与该过程；尚未使用其他承托材料进行对照。

封闭储存

08 · 封闭储存

条件样品在封闭环境中储存约一个月。

观察表面出现白色及浅绿色斑点，疑似霉菌生长。

说明残余水分、糖及果浆可能有利于微生物生长。温湿度未记录，斑点未经鉴定；储存稳定性有待改进。

04 - 空间与观看

四桌围合，让不同制作阶段彼此可见

我将四个操作步骤安排在围合的桌组中，每张桌子对应一个制作环节。墙面展示材料样本，桌面保留操作过程与参与痕迹；共享视线让参与者可以观察其他步骤，也能看见材料从制作到展示的变化。

空间概念草稿模型

四桌围合、墙面样本与共享视线的空间关系图

红色薄膜在人体模特上的透光、褶皱与层叠细节

材料从小样到身体尺度

将红色薄膜的透光、褶皱与层叠关系组织为现场展示样本，验证材料形态在真实尺度与观看距离中的视觉效果。

四桌围合的装置展览现场 — 体验空间实拍

05 - 现场呈现与体验迭代

制作、等待、包裹，再决定物件的去向

参与者从处理浆果、混合材料开始，经过加热、冷却、脱模和等待，再用薄膜完成包裹或制作。物件完成后，参与者可以选择食用、赠予或留下。材料需要至少六小时干燥，参与者无法在一次到访中带走尚未干燥的材料，这成为流程复盘中的实际问题。

体验方案迭代：六个体验阶段、参与者行动、时间条件与后续材料接力提案

Eclipse Ballroom Camden Fringe海报 — 海报设计 · AI生成图像

“Visually arresting.”
（视觉引人注目）

——Everything Theatre ★★★☆☆

日蚀舞厅演员与现场乐队演出画面

01 - 服装与道具制作

从设计细化到试装调整

我细化乐手服装和穿戴式道具，采购材料并跟进制作。通过试装和成衣修改，调整服装轮廓、材料层次与道具的穿戴关系，使其适用于演奏和表演动作。

穿戴式道具与服装试装

头部道具试装调整

乐手演奏时的头部道具与服装关系

乐手服装设计图

乐手服装搭配与制作记录1

乐手服装搭配与制作记录2

乐手服装搭配与制作记录3

粉色上衣与格纹裤的服装制作记录

动态影像与舞台投影设计手稿 — 设计手稿 01

动态影像与舞台投影设计手稿 — 设计手稿 02

动态影像与舞台投影设计手稿 — 设计手稿 03

动态影像制作过程画面

动态影像制作过程画面

动态影像制作过程画面

动态影像制作过程画面

动态影像制作过程画面

动态影像制作过程画面

动态影像制作过程画面

动态影像制作过程画面

动态影像制作过程画面

动态影像制作过程画面

动态影像制作过程画面

动态影像节点与水面纹理设计

02 - 动态影像设计

按演出段落组织影像元素

我制定动态影像的视觉方向，以水面反射、波纹和粒子作为画面元素，并通过色彩、明暗和运动节奏区分演出段落。

03 - 现场技术统筹

联调投影、灯光、雾效与表演

我结合演员动作，对投影、灯光和雾效进行现场调试，跟进影像方案与舞台画面的配合。

投影、灯光与雾效的空间技术示意图

地面雾效与投影关系的技术示意图

生成图像

经现场调试后，雾效与投影的关系仍难以持续稳定。演奏动作与现场空气扰动增加了雾体分布的不确定性，使水波纹与层叠光影的清晰度和持续性受到限制。后续方案需要进一步考虑雾体分布、表演动作与投影之间的适配，并在演出条件下验证其稳定性。

水面反射影像投映于人物的画面 — 演出实拍记录

Birthday Party影片人物剧照

故事从一场家庭生日聚会展开。随着聚会推进，人物之间的期待与矛盾逐渐显现。我通过室内陈设、庭院环境和道具细节建立家庭的生活背景，让动物意象与自然元素贯穿两个空间，并为人物关系的发展提供统一的视觉环境。

室内家庭聚会场景

庭院场景与树下人物

道具制作记录

纸质动物道具制作

动物造型与耳部安装测试

动物道具设计图纸与结构搭建记录

动物主题生日蛋糕

派对桌面与绿色餐盘

庭院生日聚会现场

饮料陈设与自然主题道具

动物主题蛋糕俯视细节

美术视觉

动物与自然意象贯穿室内、庭院和派对道具，表现父母热爱摇滚与自然、重视家庭陪伴的人物设定。

我担任美术指导第一助理，并完成本页所示道具制作。动物造型从图纸、结构搭建和塑形进入庭院陈设，使自然主题从平面装饰延伸到立体空间。动物主题蛋糕、绿色餐盘和彩色烛饰延续同一套视觉语言，让局部道具与生日聚会的整体环境保持一致。

草坪上的家庭游戏画面

派对中的跳袋游戏画面